Leçons de beauté de Dame Pat McGrath

3 novembre 2025

Avant de devenir la mère de la beauté moderne et la première maquilleuse à recevoir le titre de dame de la reine Elizabeth II, Pat McGrath était une créatrice autodidacte naviguant sur la scène électrique des clubs londoniens des années 90, espérant une percée dans une industrie qui avait longtemps marginalisé les talents noirs.

Tout a changé au fil des années – pas seulement pour McGrath, mais pour le monde de la beauté dans son ensemble – et son rôle dans la transformation de cet espace en un espace plus inclusif et plus ludique ne peut être surestimé. Ses doigts, qu’elle préfère aux pinceaux, ont été à l’origine de certains des looks de défilés les plus emblématiques de l’histoire, des cils en plumes d’Alexander McQueen aux lèvres Betty Boop de John Galliano. Et bien sûr, il y a le look peau de verre méga-viral qu’elle a créé pour la collection artisanale 2024 de Margiela.

Désormais, en tant que juge pour Instagram Rings – les tout premiers prix de la plateforme décernés à des créateurs remarquables – McGrath célèbre les artistes qui, comme elle, ont tracé leur propre chemin. Ci-dessous, la Grande Dame du maquillage explique comment le monde de la beauté a évolué, les produits derrière ses looks viraux du défilé Victoria’s Secret et la seule tendance qui ne se démodera jamais.

Peau de verre chez Maison Margiela Collection Artisanale 2024.Laboratoires Pat McGrath
Des cils en plumes au défilé automne/hiver 2014 d’Alexander McQueen.Getty/Victor VIRGILE

Vous avez vécu les plus grandes transformations de la beauté, de l’ère des mannequins aux influenceurs. À ce stade de votre carrière, pouvez-vous prédire un moment viral ?

Je ne crée jamais en pensant à la viralité. Mon objectif est d’interpréter l’histoire du designer ou du client et de lui donner vie à travers le maquillage. La magie se produit lorsque les produits, le talent artistique et l’émotion s’alignent, et c’est toujours tellement amusant de regarder les recréations et l’excitation après – c’est tellement flatteur !

« N’importe qui peut être un influenceur. Nous influençons tous quelqu’un dans nos vies – je trouve cela tellement stimulant et inspirant. »

Pour le défilé Victoria’s Secret, Adam Selman souhaitait que les femmes soient radieuses, puissantes et angéliques – et la luminosité a toujours été au cœur de mon approche. Nous avons utilisé mes formules LUST : Gloss dans Earth Angel, Pale Fire Nectar et Bronze Venus, ainsi que Skin Fetish : Divine Bronzer et Divine Glow Highlighter pour créer une peau lumineuse et moderne.

À quel moment avez-vous réalisé que les influenceurs ne se contentaient pas de participer aux tendances beauté, mais qu’ils les façonnaient réellement ?

Je dirais que c’est à l’époque où les plateformes de médias sociaux comme Instagram ont décollé. Ils ont vraiment contribué à démocratiser la beauté et ont fait en sorte que les tendances ne vous soient plus dictées, mais que vous puissiez être celui qui les façonne. Et aussi, n’importe qui peut être un influenceur. Nous influençons tous quelqu’un dans nos vies – je trouve cela tellement stimulant et inspirant.

Qu’est-ce qui distingue les meilleurs influenceurs beauté ?

C’est quelqu’un qui apporte sa vraie personnalité à tout ce qu’il publie : sa voix, son histoire, son ambiance. Il ne s’agit pas de perfection ; il s’agit de prendre des risques créatifs et d’essayer de nouvelles choses.

«J’ai appris à ne pas courir après les tendances, mais plutôt à me concentrer sur la création de moments.»

Quels créateurs devrions-nous surveiller ?

L’une des gagnantes des Rings, Golloria, qui est elle-même sans peur sur Instagram. Il est très important de mettre en lumière des femmes jeunes et diversifiées dans ces espaces qui ne s’excusent pas et qui travaillent véritablement à apporter des changements dans cette industrie. Golloria est tellement authentique, belle à l’intérieur comme à l’extérieur, et incroyable pour faire en sorte que les autres jeunes filles se sentent vues et entendues.

Ensuite, il y a Mimi Choi, qui a cette façon incroyable de créer ces illusions d’optique époustouflantes à travers son art. La façon dont elle utilise le maquillage et les textiles pour créer de l’art sur elle-même – je suis toujours impressionnée par ce talent. C’est aussi si unique pour elle, ce que j’adore.

Il fut un temps où une tendance beauté prenait toute une saison pour évoluer. Aujourd’hui, elle est née et devient virale en quelques heures. Comment avez-vous adapté votre processus créatif pour correspondre à ce rythme ?

J’ai appris à ne pas suivre les tendances, mais plutôt à me concentrer sur la création de moments. Les tendances sont éphémères ; l’art est intemporel. Lorsque j’ai créé le look peau de verre chez Margiela, je ne pensais pas que cela deviendrait un phénomène mondial dont les gens parleraient encore des années plus tard. C’est la joie de la beauté : elle est cyclique, spontanée et en constante évolution. Mon processus reste ancré dans l’expérimentation et la narration, quelle que soit la vitesse à laquelle le cycle évolue.

Exprimez-vous sur ces tendances beauté – l’esthétique de la mafia.

Glamour avec un avantage – c’est la confiance en soi jusqu’au sommet.

Maquillage de fille propre.

C’est l’évolution moderne du minimalisme – lumineux, sobre et intentionnel.

Cécité rougissante.

Une célébration de l’exubérance et de l’excès — je suis obsédé.

Peau glacée.

Mon obsession de toujours ! Skin Fetish : Le spray fixateur Legendary Glow Glass 001 et l’enlumineur Sublime Perfection offrent cette peau lumineuse et accrocheuse que j’ai toujours défendue. Glow n’est pas une tendance, c’est éternel.

« L’astuce est de garder les yeux ouverts et votre imagination agitée. »

Quel est votre principal conseil aux créateurs de beauté qui tentent de percer sur Instagram ?

Trouvez votre propre point de vue et protégez-le. L’authenticité est ce qui perdure. N’ayez pas peur de prendre des risques créatifs, d’essayer de nouvelles techniques et de commettre des erreurs. C’est ainsi que le talent artistique se développe. Les réseaux sociaux sont une question de connexion et de curiosité : plus vous explorez, plus vous évoluez. C’est avec ça que nous célébrons Anneaux: la créativité sans peur.

En ce qui concerne l’année prochaine, où voyez-vous la beauté se diriger ? Y a-t-il une tendance que vous espérez perdurer en 2025 ?

Je vois la beauté devenir encore plus personnelle et hybride – en partie art, en partie soins personnels, en partie technologie. Quant à ce que j’espère rester ? Briller. Brille toujours.

Comment restez-vous créatif et où puisez-vous l’inspiration ?

L’inspiration est partout : dans les coulisses, sur les podiums, dans les archives, sur les réseaux sociaux. L’astuce est de garder les yeux ouverts et votre imagination agitée.

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.

Ariel Marchand

Ariel Marchand

Je suis Ariel, fondateur et rédacteur d’Ariel Paper. J’explore la mode contemporaine à travers les mots et les images, en cherchant à capter ce qui définit le style de notre époque. Mon travail mêle analyse, récit et esthétique pour raconter la mode autrement, avec curiosité et exigence.