Qu’est-ce que le rougissement a à voir avec Emily Brontë ? Apparemment tout, si vous avez vu Emerald Fennell’s Les Hauts de Hurlevent.
Le maquillage « rose anglaise » a toujours été la valeur par défaut des romances victoriennes à l’écran : peau satinée, joues balayées par le vent et lèvres qui semblent mordues juste avant d’être entraînées dans un baiser trempé par la pluie. Mais ce n’est pas *exactement* ce genre d’histoire d’amour, et les choix de beauté le montrent clairement.
Tout au long du film, Cathy de Margot Robbie a l’air moins poliment rouge que complètement dépassée par le désir. (Vu les côtelettes de mouton de Jacob Elordi, qui peut lui en vouloir ?) Des tons de baies profondes tachent ses joues, assises basses et concentrées, évitant les tempes. L’effet ? Débordement émotionnel – une héroïne très amoureuse et sur le point de s’effondrer.
Lors de la tournée de presse, Robbie a porté le style avec elle, associant le même rouge maussade à des chignons bouclés et des cils fantômes. Et juste comme ça, Brontë Blush a quitté les landes et est entrée dans le cycle des tendances printanières. A venir, tous les détails et comment le recréer.
Qu’est-ce que « Brontë Blush » ?
Soyons honnêtes : la cécité du rougissement ne mène nulle part. Parallèlement à la montée des joues sursaturées, s’ajoute une série de placements en rotation, allant des styles de babydoll poussés haut sous les yeux aux filles timides balayant les tempes.
Brontë blush se déplace dans la direction opposée. Proche cousin du « boyfriend blush », il repose plus bas sur les joues, directement sur les pommes sous la pommette, sans tentative de sculpture vers le haut. Au lieu de poudre, des formules crémeuses sont appliquées sur la peau pour créer une couleur naturelle et un éclat subtil. Le résultat chaud et rosé capture la sensation de courir à travers une prairie venteuse ou de penser un peu trop longtemps à votre béguin vieux de plusieurs décennies.
La couleur est tout aussi importante que le placement. Sur le plateau, la coiffeuse et maquilleuse Siân Miller a déclaré Séduire elle s’est inspirée de la tendance « grenade girl », privilégiant les rouges transparents, mûrs et romantiques. Cela dit, le film utilise tout un spectre de nuances pour véhiculer différentes significations : le rouge dans les moments de colère et de désir, et le rose mauve avec des rythmes plus mélancoliques.
IRL, ces tons atterrissent sur le territoire des baies, ce qui signifie qu’ils fonctionnent également avec le doux renouveau gothique qui se produit actuellement dans le maquillage. Pensez à la cerise noire, au vin, à la prune et au rose poussiéreux pour une certaine dimension – en d’autres termes, des nuances qui semblent plus balayées par le vent que ensoleillées.
Comment recréer le look
Heureusement, vous n’avez pas besoin de parcourir les landes du Yorkshire (ou de tomber dans une romance vouée à l’échec) pour mettre en œuvre cette tendance. Dans une vidéo publiée sur Instagram, la maquilleuse de Robbie, Pati Dubroff, décrit le look de la première à Los Angeles en disant : « Tout est question de rougissement. » Et elle a raison.
Après avoir appliqué un fond de teint transparent, Dubroff a mélangé le n°1 de Chanel Lip and Cheek Blush en Red Camellia et Berry Boost sur le dos de sa main, puis a balayé la couleur sur « les pommettes et un peu en dessous », en la fixant légèrement avec de la poudre libre. Elle a diffusé un stick surligneur rose et un fard à joues en poudre rose mauve chatoyant sur le dessus de la pommette pour donner de la dimension. La clé est de mélanger avec des « traits courts et plumeux », pour que la rougeur reste faible et intentionnelle, laissant une peau propre sous les yeux.
Ajoutez une couche de mascara noir, quelques fausses taches de rousseur autour du nez et une lèvre couleur chair, et voilà : vous êtes prêt pour l’effondrement de votre personnage principal.
